Judy Dozier
„Vor dem PC3K8 war der K-2000, „Kay“, mein Lieblings-Axt, und der so oft mit Kurzweil verwendete Satz „Esto Immortalis“ war mein Vorsatz jedes Mal, wenn ich ihn im Laufe der Jahre programmierte, sequenzierte und spielte. Ich kann meine eigenen Sounds/Sequenzen vom K2000 über einen USB-Stick auf den PC3K8 laden und den USB-Ausgang für die Fernbearbeitung an einem Computer verwenden. Die sehr realistischen Sounds sind ein einzigartiges Merkmal von Kurzweil – kein anderer Synthesizer kann damit mithalten. Die virtuellen analogen Sounds sind erstaunlich, um die Sounds der älteren Synthesizer einzufangen, die ich in den Billy Idol-Tagen gespielt habe. Zusätzlich zu all den realistischen, satten und brillanten Sounds, dem Arpeggiator, den Schiebereglern zum Mischen und vielen anderen Funktionen mit benutzerfreundlicher Technologie – es hat die Hammermechanik eines akustischen Klaviers mit voller 88-Tasten-Tastatur! Als klassisch ausgebildeter Pianist – ICH LIEBE DAS!!!!
Wenn ich den Kurzweil-Synthesizer spiele, erreiche ich mit meinem Instrument „Singularität“. Es ist mein Mittel zum Ausdruck von Klang und Musik. Von dem Moment an, in dem ich es berühre, werden die Ideen in meinem Kopf „ausgestaltet“ – hier trifft Vorstellungskraft auf Technologie!
*´¨) Danke, Ray Kurzweil!
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– Judi Dozier
BIO
Ich habe meine gesamte Kindheit damit verbracht, klassisches Klavier zu lernen, in der Southern Baptist Church zu spielen und zu singen und mit lokalen Bands durch den Südosten zu touren. Meine Mutter, Jo Dozier, war mein größter Einfluss und meine größte Inspiration. Sie haut mich am Klavier um! Nachdem ich an der Winthrop University in Rock Hill, SC, Klavier studiert hatte, zog ich nach Wengen in der Schweiz. Dann ging ich nach NYC, wo ich meinen Drang nach Rockmusik ausleben konnte!
Schließlich bekam ich in New York Arbeit als Studiomusiker und Jingle-Sänger. Das und meine Auftritte in Schwulenbars für Männer brachten mir genug Geld ein, um meine eigene Band zu finanzieren – „Judi Dozier & The Differents“ mit dem Gitarristen Rob Alter, dem Schlagzeuger Tony Machine, dem Pianisten Bobby Blaine und dem Bassisten Larry Russell. Wir traten regelmäßig in den Rocklokalen von New York auf.
Ich wurde von Dino Danelli und Gene Cornish [Rascals & Fotomaker] in einem Proberaum in NYC, wo ich mit meiner eigenen Band, Judi Dozier & The Differents, probte, in den Synthesizer eingeführt. Gene & Dino probten im Nachbarstudio. Irgendwie erfuhren sie, dass ich Pianist sei, und luden mich nebenan ein, mit ihrer Band namens Modo Synthesizer zu spielen. Das war der Beginn meiner Liebesaffäre mit der Klangsynthese! Diese Liebesaffäre hat seitdem angehalten.
Roy Orbison & Benny Mardones luden mich eines Abends nach einem meiner Auftritte während Bennys Sessions, bei denen [der damalige Billy Idol-Schlagzeuger] Gregg Gerson, „The Gersonic Flow“, Schlagzeug spielte, ins Record Plant ein, um dort Klavier zu spielen und für sie zu singen. Später produzierten Roy und Benny mich, wie ich meine Originale zusammen mit „Heartbreak Hotel“ im Power Station in NYC sang. Meine Band trat auf demselben Programm wie Steve Stevens im Tracks in NYC auf, und Steve bekam eine Kassette mit diesen Aufnahmen. Das war der Beginn meiner Idol-Tage.
Ich habe in den 80ern während der „White Wedding“- und „Rebel Yell“-Ära mit Billy Idol Keyboard gespielt, Aufnahmen gemacht und auf Tournee. Billy, Steve Stevens und der Rest der Band waren rockende Gentlemen! Es war mein Traum, in einer knallharten, die Charts anführenden Rockband zu sein! Damals war es für eine männliche Rockband extrem fortschrittlich, eine Frau ein Instrument spielen zu lassen – Frauen waren normalerweise die Backgroundsängerinnen. Ich habe in NYC viel Backgroundgesang gemacht, aber ich wollte dieses Stereotyp durchbrechen. Ich war ein sehr glücklicher Musiker!
Dan Daley – Internationaler Musiker und Aufnahmewelt – '84:
„Mein erster Eindruck, als ich Judi Dozier persönlich traf, war, dass diese Frau für die Modewelt das ist, was Rocky Horror für Hollywood ist: Alles auf die Spitze treiben und wenn man auf eine Regel stößt, mit der man nicht klarkommt, dann bricht man sie, erfindet eine eigene und dann bricht man auch diese.
Hollywood kommt einem auch in den Sinn, wenn man sich ein Werbefoto von Judi ansieht. Mit Edelsteinen besetzte Ohrringe ragen unter einer wilden Mähne aus gebleichtem Platinhaar hervor. Ihr Gesicht ist kantig und hübsch, und ihr Mund ist zu einem Filmstar-Schmollmund geformt, der abwechselnd winkt und dann sagt, man solle Abstand halten. Die Augen verraten sie jedoch. Dahinter steckt eine Intelligenz, die spürbar ist.
Sie wurde vor einer modisch unbestimmten Zahl von Jahren in einer typisch südlichen Stadt in der Nähe des Geburtsorts von Andrew Jackson geboren. Unter einer Schale aus schwarzem Leder und starkem Lidschatten schlägt das Herz einer echten Südstaatenschönheit. Sie hat die Neigung der meisten Konföderierten, einen innerhalb der ersten zehn Sekunden zu beruhigen und dann dort zu halten, indem sie ihre Worte und ihren sanften Tonfall verwendet, mit dem sie heraussprudeln. Es scheint mehr als ein Zufall zu sein, dass Idols neueste Platte den Titel „Rebel Yell“ trägt.
„Ich habe schon immer energiegeladene Musik geliebt“, sagt sie, „und deshalb spiele ich so gern mit Billy. Es ist jeden Abend ein anderer Nervenkitzel auf der Bühne, wenn man (mit ihm) unterwegs ist. Ich habe das Gefühl, dass ich wirklich gut in diese Band passe.“ Die Art, wie sie es ausdrückt, vermittelt ein lebhaftes Gefühl von Leben für die Band als Band; mehr als die Summe ihrer einzelnen Teile. Es setzt auch der fließenden Struktur um sie herum eine Art Grenze; Grenzen, die ihre abenteuerlustige Natur sehr braucht. Wir sprechen hier von einem Mädchen, das solche Angst hatte, nach New York zu kommen, dass sie beschloss, sich als eine Art Test zunächst Europa vorzunehmen. Nicht Charlotte, nicht Atlanta. Europa. Sie hat den Test bestanden. Europa steht noch, aber Judi Dozier auch.
Die Szene wechselt zu einem kleinen College im Süden. Eine zierliche blonde Studentin des klassischen Klaviers geht mit ihren Noten unter dem Arm den Flur entlang. Sie wurde einmal von den örtlichen Jaycees angesprochen, ob sie an einem regionalen Schönheitswettbewerb teilnehmen wolle, weil es bei dem Talentwettbewerb zu viele Stabschwingerinnen gab. Sie ist nicht der Typ für einen Schönheitswettbewerb, aber sie wollte sich das Talentstipendium schnappen, um ihre Kurse bezahlen zu können. Aber irgendetwas ging schief – sie gewann den ganzen Schießwettbewerb!
Miss Rock Hill (was für ein bedeutungsvoller Name) hielt tagsüber Reden für Gartenclubs und spielte abends in ihren Bands. Sie spielte seit ihrer Kindheit Klavier, unterstützt von ihrer Mutter, einer unglaublich talentierten Pianistin, die ihr beibrachte, wie sie ihre Emotionen in musikalische Gefühle umsetzen konnte. Sie träumte einmal davon, klassische Konzerte zu geben. Im Lauf der Zeit begann Beethoven mit Berry (wie Chuck) um ihre Zuneigung zu konkurrieren. Wie sich die Frau heute erinnert, begann das Mädchen auf dem Campus zu erkennen: „Die Klassiker, mit denen ich zu tun hatte, ließen ihre Emotionen nie erkennen. Ich denke, dass die Originale – die Bachs und die Bartoks – auf ihre Weise genauso Rocker waren wie die heutigen Rocker.“
In der Schule fühlte sie sich wie eine Außenseiterin. Ihre Einstellung zur Musik war dieselbe wie zum Leben: authentisch zu sein. Ein Professor bemerkte diese Abneigung und gab ihr den Rat, den sie bis heute befolgt: Spiele, was du gerne spielst.
Die Hochschule für musikalisches Wissen machte dem „Chitlin“-Zirkel Platz. Da sie in Teilen des Südens noch minderjährig war, durfte sie die Garderobe nur verlassen, um auf die Bühne zu gehen. Die Bands nennen sie „unsere Baby-Rockerin“.
Aber nun zum Test. New York war das ultimative Ziel, aber wie Judi sich erinnert: „Es war ein furchteinflößender Ort für ein Mädchen, das noch nie dort gewesen war.“ Die nächstbeste Alternative war Europa auf dem Studienplan der Studentin. „Ich musste irgendwo hingehen, wo ich Angst hatte, damit ich bereit war, wenn ich nach New York kam.“
Sie arbeitete 12 Stunden am Tag in einem Restaurant in der Schweiz und sang und spielte abends. Es war ein hartes Leben, aber das war ja auch der Sinn der Reise. Sie gab das Restaurant auf und reiste mit dem Zug durch den Kontinent, wobei sie immer ein Ticket nach London als Tor nach Hause hatte.
In Deutschland landete sie einen Plattenvertrag bei EMI, aber das erwies sich als Fehlstart. „Sie wollten, dass ich meinen Namen ändere. Sie sagten: ‚Wir mögen die Franzosen nicht – Doziaaay.‘ Ich sagte, ich bin verdammt noch mal keine Französin, ich bin Amerikanerin.“ Ihr näselnder Akzent lässt das wie „Murican“ klingen. „Sie wollten meinen Namen in Dazer ändern. Ich war sauer, aber ich wollte den Vertrag so sehr, dass ich OK sagte – und sie später überredete, meinen richtigen Namen zu verwenden. Sie färbten mir auch die Haare tiefschwarz. Ich verließ den Schönheitssalon und weinte. Ich ging direkt in die Drogerie und ließ sie mir wieder blondieren.“
„Sie wollten meine Songs verwenden – ich hatte in Europa angefangen, ernsthaft Songs zu schreiben –, aber sie gingen auch seltsam an die Sache heran. Sie fasst ihre Einstellung zu dieser Platte in einem Satz zusammen: Ich habe ihnen nicht gesagt: ‚Das ist kein Rock and Roll.‘ Ich habe gesagt: ‚Das ist kein Rock and Roll.‘“
Als sie Mitte der 70er Jahre nach New York zog, suchte sie nach Möglichkeiten, eine eigene Karriere zu starten und gleichzeitig mit der Musik ihre Miete zu bezahlen. „Disco war angesagt. Man konnte keine anderen bezahlten Auftritte bekommen. Das hat mich verrückt gemacht. Dann habe ich Soloklavier gespielt und in Schwulenbars für Männer gesungen. Das hat mir gefallen, weil sie mir gutes Trinkgeld gaben, mir keinen Alkohol kauften und mich nicht nach einem Date fragten.“
Die Einnahmen aus Nachtclubs und dem gelegentlichen Jingle nutzte sie für ihre eigene Band namens „Judi Dozier & The Differents“. Es war lohnend, ihr eigenes Material so zu spielen, wie sie es immer wollte, aber „ich habe 1,500 bis 2,000 Dollar im Monat in diese Band gesteckt. Es hat mich umgebracht, also musste ich nach einem Jahr aufhören. Am Abend unseres letzten Auftritts kam (der ehemalige Rascals-Gitarrist) Gene Cornish auf mich zu und sagte: ‚Judi, du bist genau das, was wir brauchen.‘“ „Wir“ waren Cornish und ein weiterer ehemaliger Rascal, Dino Danelli, die zusammen Modo gegründet hatten.
Eine andere Band, eine reine Mädchengruppe namens Scarlet Fever, kam und ging, bevor sie einen Anruf bekam, bei Idol vorzuspielen. Sie passte gut hinein. Ihr Können und ihre einfache Spielweise zahlten sich aus. Bei Idol dringt sie tiefer in die Welt des Synthesizers vor, eine Welt, in die sie erst vor kurzem gelangt war. „Ich habe ein bisschen (Synthesizer) mit Modo gespielt“, sagt sie, „aber davor war es ausschließlich Klavier. Meine größten Einflüsse sind immer noch Bach und Beethoven – Sie kennen alle Klassiker. Manchmal höre ich Abschnitte eines Liedes, bei denen ich mir sage: ‚Das klingt wie der zweite Satz von dem und dem.‘ Oder, wenn es ein bisschen dissonant ist, höre ich Bartok. Ich wende diese Effekte an.“
Bis jetzt eine ziemlich nette Geschichte, oder? Nicht so schnell. „Ich glaube nicht, dass ich mich jemals in einer Bandsituation wohlfühlen sollte“, fügt sie hinzu. „Ich war schon in zu vielen.“
Nach einer Weile spürt man bei dieser Frau eine Art Dichotomie. Auf der einen Seite ist sie ein süßes, sensibles Mädchen mit Prinzipien und Integrität, sowohl musikalisch als auch anderweitig. Auf der anderen Seite ist sie eine ehrgeizige Frau mit klar definierten Zielen, sowohl beruflich als auch anderweitig.
Hervorgehoben:
- Playboy – Girls of Rock 'n Roll
- Internationales Musiker- und Aufnahmeweltmagazin
- Chrysalis Records – London/New York – Billy Idol
- EMI-Aufnahmekünstler – Europa
- Rebel Yell Video – Keyboard/Gesang – MTV, VH1 und andere Musikvideo-TV-Netzwerke
- MTV Live Neujahrs-Special – Keyboards/Gesang – Billy Idol – Chrysalis Records
- Saturday Night Live – Keyboard/Gesang – Billy Idol
- Solid Gold – Keyboard/Gesang – Billy Idol
- American Bandstand – Keyboard/Gesang – Billy Idol
- RTL Awards – Gesang – Judi Dozier – Düsseldorf – Deutschland – EMI Records
- National RV Extravaganza – Gesang – Judi Dozier – Berlin – Deutschland – EMI Records
- Internationale Funkausstellung – Berlin
- Midsong Records NYC
- Vanguard Records NYC
- Gemeinsames Schreiben und Aufnehmen mit Billy Annaruma a/k/a Billy Lee & Peggy Sendars – NYC
- „Buddy“ The Buddy Holly Story – Schauspieler/Sänger/Musiker – Broadway Equity National Tour – ATP Dodgers
Mitglied:
AFTRA, SAG, Schauspieler-Equity, AFM NY Local 802
Mein ultimativer Traum für die Menschheit:
„Die Fähigkeit zu haben, unsere egozentrische Prädisposition zu überwinden und uns so sehr um unsere Kinder, Partner, Freunde oder sogar Fremde zu kümmern, dass wir ihr Interesse über unser eigenes stellen, egal, was es uns persönlich kosten könnte.“ – Ramona „Die Singularität ist nah“